Έναρξη του διεπιστημονικού προγράμματος παρουσίασης καλλιτεχνών Icebergs στον χώρο τέχνης Poeme στο Ναύπλιο, με πρώτο καλεσμένο τον εικαστικό Γιάννη Γιγουρτάκη.
Ελπιδοφόρα ξεκίνησε το νέο πρόγραμμα παρουσίασης καλλιτεχνών ‘’Icebergs’’ στον χώρο τέχνης Poeme στο Ναύπλιο σε μία νέα χρονιά όπου κυριαρχούν ειδήσεις που μας γεμίζουν αβεβαιότητα για το μέλλον.
Τι είναι το πρόγραμμα Icebergs;
Σύμφωνα με τον επιμελητή του προγράμματος και εικαστικό Δημήτρη Παπαχρήστο σχετικά με την δομή των παρουσιάσεων ‘’Καλεσμένοι καλλιτέχνες εκθέτουν το έργο τους εντός της συνθήκης του Εργαστηρίου, ενώ παράλληλες δράσεις όπως ομιλίες, εικαστικά εργαστήρια, συμμετοχικές δημιουργίες, περίπατοι και θεατρικά δρώμενα συνοδεύουν τα εκθέματα και εμπλουτίζουν την καλλιτεχνική εμπειρία του κοινού. Η παρουσίαση της κάθε έκθεσης διαρκεί ένα μήνα ενώ το συνολικό πρόγραμμα ολοκληρώνεται τον Δεκέμβριο του 2026, με μία παρουσίαση απολογισμού. Στόχος του προγράμματος είναι να έρθει το κοινό σε επαφή με την σύγχρονη καλλιτεχνική παραγωγή και να εμβαθύνει στο σύμπαν των δημιουργών μέσα από βιωματικές δράσεις συλλογικού χαρακτήρα.’’
Εγκαίνια
Την Κυριακή 25/01 το πρόγραμμα άνοιξε με την έκθεση έργων του εικαστικού Γιάννη Γιγουρτάκη. Ο εικαστικός παρουσιάζει ένα νέο σώμα δουλειάς του, εμπνευσμένο από το κίνημα του μαγικού ρεαλισμού. Στο έργο του κυριαρχούν έντονα αυτοβιογραφικά στοιχεία, σε ένα ζωγραφικό ύφος με αναφορές στην βυζαντινή αγιογραφία και στην ζωγραφική των μεγάλων δασκάλων του παρελθόντος. Οι ανησυχίες του σύγχρονου ατόμου όπως ζητήματα φύλου, ταυτότητας και ρόλων μπλέκονται με ετερόκλητα και παράδοξα συμβολικά στοιχεία, σε ένα ζωγραφικό σύμπαν με στέρεες μορφοπλαστικές αρχές.
Φωτογραφίες των έργων της έκθεσης:
Artist talk
Ο εικαστικός σε μία απολαυστική παρουσίαση της δουλειάς του, συζήτησε με το κοινό σχετικά με την καλλιτεχνική του πρακτική, τις αναφορές των έργων του και τις πηγές έμπνευσης του. Ξεκινώντας με μία σύντομη ιστορική αναδρομή σχετικά με την διαμόρφωση των κινημάτων τέχνης κατά τον 20ο αιώνα, η παρουσίαση εστίασε στα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του μαγικού ρεαλισμού και στις λεπτές διαφορές του από τον σουρεαλισμό. Ο εικαστικός πέραν της εμβάθυνσης στο πεδίο ενδιαφέροντος του κατάφερε να δημιουργήσει ένα ζεστό, όμορφο και χαλαρό κλίμα στην όλη παρουσίαση.
Φωτογραφίες από τα εγκαίνια της έκθεσης και την ομιλία του καλλιτέχνη:
Εργαστήριο δημιουργίας συμμετοχικού έργου
Με την ολοκλήρωση της συζήτησης ακολούθησε ένα εργαστήριο δημιουργίας ενός συμμετοχικού ζωγραφικού έργου βασισμένο στην πρακτική του καλλιτέχνη. Οι συμμετέχοντες αφού χρησιμοποίησαν ως αναφορές καλλιτέχνες και οπτικό υλικό παρόμοιο με τις αναφορές του ζωγράφου, δημιούργησαν με μικτές τεχνικές από ένα ζωγραφικό έργο διάστασης 35χ50 εκ. Στην συνέχεια και υπό την καθοδήγηση του εικαστικού τα έργα συνδέθηκαν σε μία ενιαία σύνθεση με σκοπό να ολοκληρωθούν σε δεύτερη φάση, μέχρι το τέλος της έκθεσης. Το έργο παραμένει ανοιχτό για κάθε ενδιαφερόμενο να έρθει και να συμμετέχει στην δημιουργία του.
Φωτογραφίες από το εργαστήριο ζωγραφικής που ακολούθησε:
Ανατροφοδότηση δράσης
Καθώς το συνολικό πρόγραμμα βασίζεται σε ήπιες επιμελητικές πρακτικές, η συνδιαμόρφωση των δράσεων τόσο με τους καλεσμένους όσο και με το κοινό αποτελεί αναπόσπαστο μέρος της εξέλιξης του. Σε αυτή τη βάση και μέσα από συζητήσεις προέκυψαν νέες ενδιαφέρουσες προοπτικές με το παραγόμενο υλικό των παράλληλων δράσεων. Η σημαντικότερη αφορά την δημιουργία σταθερών ομάδων εργασίας για τις συμμετοχικές δράσεις με σκοπό την παραγωγή συλλογικών έργων τα οποία να αξιοποιηθούν για κοινωφελή σκοπό.
Στο παραπάνω πλαίσιο το εργαστήριο βρίσκεται στην ευχάριστη θέση να απευθύνει κάλεσμα σε:
- Παιδιά (6 έως 12 ετών)
- Έφηβους (13 έως 18)
- Ενήλικες (18 + ετών)
- Σχολεία, συλλόγους και ενδιαφερόμενους φορείς
Για την συμμετοχή τους στις παράλληλες δράσεις των εκθέσεων.
Σκοπός είναι η δημιουργία συμμετοχικών έργων (εικαστικών και θεατρικών), αντλώντας έμπνευση από τους καλλιτέχνες που εκθέτουν, τα οποία με την ολοκλήρωση του προγράμματος θα προωθηθούν για κοινωφελή σκοπό.
Δικαίωμα συμμετοχής έχουν όλ@ όσ@ ενδιαφέρονται χωρίς να απαιτείται να έχουν κάποια προηγούμενη εμπειρία με τον χώρο των εικαστικών ή του θεάτρου.
Τρόποι συμμετοχής στο πρόγραμμα:
Με εκδήλωση ενδιαφέροντος* και προκράτηση θέσης για ένα ή περισσότερα εργαστήρια.
Με συμμετοχή σε όποιο από τα εργαστήρια είναι ανοιχτά κάθε μήνα, εφόσον υπάρχει διαθέσιμη θέση.
Ο αριθμός συμμετοχής δεν θα υπερβαίνει τα 15 άτομα/ομάδα.
Για κάθε εργαστήριο θα υπάρχει ελεύθερη συμμετοχή (ο/η κάθε συμμετέχοντας/ουσα συμμετέχει με το ποσό που κρίνει ο/η ίδιος/α ιδανικό).
Ο υλικοτεχνικός εξοπλισμός παρέχεται από το εργαστήριο.
Οι συμμετέχοντες θα αποκτούν αυτόματα με την συμμετοχή τους σε κάποιο από τα εργαστήρια ένα αντίγραφο μικρότερης κλίμακας του συλλογικού έργου που θα δημιουργείται.
* Εκδηλώνοντας ενδιαφέρον για το πρόγραμμα λαμβάνετε το αναλυτικό έντυπο των παρουσιάσεων και των παράλληλων δράσεων με σκοπό την καλύτερη ενημέρωση σας.
Συμμετοχές και αναλυτικότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα: [email protected], 2752110929, 6985756216















